Vacatures / Jobs

Kunstlicht zoekt een grafisch vormgever en (web)redacteurs. Zie dit document voor een uitgebreide beschrijving van beide functies, en schroom niet om mogelijk geïnteresseerden te informeren.

Kunstlicht is looking for a graphic designer and for an (online) editor. Please find descriptions in this announcement, and feel free to forward it to anyone possibly interested.

23 June 2015, 18:00h - 20:30h
Launch and Exhibition Event: Betwixt & Between

Jan van Eyck Academie, Maastricht

For more information, see the Facebook Event

17 maart 2015
Out March 31st: Betwixt & Between
The Artist’s Book and Materiality / Het kunstenaarsboek & materialiteit

Jaargang 36, 2015, nr. 1+2
Volume 36, 2015, no. 1+2


In Betwixt & Between bevraagt Kunstlicht de positie van het kunstenaarsboek: een object dat zich niet laat definiëren en de overgang markeert tussen verschillende disciplines en categorieën. Op welke grenzen begeeft het kunstenaarsboek zich? En hoe verhoudt dit tactiele object zich vandaag tot het digitale domein?

Een voorproefje op het nummer, een vertaling van het origineel in 1973 verschenen artikel ‘l’Obsession du livre’, is alvast hier te vinden op onze website. Er zullen regelmatig voorpublicaties volgen. Like ook onze Facebookpagina om op de hoogte te blijven.


In Betwixt & Between, Kunstlicht reconsiders the position of the artist’s book: an object that is impossible to define, but embodies the overlap of different disciplines and categories. Along which borders does it move? And how does this tactile object relate to the digital?

For more information go to our website, where you can already read a translation of the 1973 article ‘l’Obsession du livre’. We will regularly update articles and featured artwork. Check back on our website, or like our Facebook page to stay updated.

16 maart 2015
Online publication: Carl DiSalvo, 'An Uncomfortable Imagination'

"We can also use speculative design as a way to explore risks we might choose to take. This approach reframes risks as possibilities or ventures. By embracing risk and working with it as a potential, the designer engages the question: how might we make things different?"

How does speculative design reproduce the risks of society? Carl DiSalvo identifies two distinct approaches: one critiques through the reproduction of risks as hazards, while the other goes a step further to offer potential solutions.

29 December 2014
Out now: Speculari
Jaargang 35, nr 4 / Volume 35, no 4

Speculeren, wat betekent dat? De recente opleving in de interesse voor speculatief handelen kan worden verklaard aan de hand van diens meest besproken verschijningsvorm: de drijvende kracht achter het kapitalisme, het exploiteren van de verkoopbaarheid van potentieel. In kunst en theorie komt speculatie echter voort uit de behoefte tot het ter discussie stellen van de status quo. Academici, kunstenaars, ontwerpers en curatoren onderzoeken de mogelijkheden en problemen van speculatief design. Hoe kan men speculatie begrijpen en productief maken? Is het een thema of een ideologie? Naast reflecties op speculatief design en theorie bevat Speculari bovendien artistieke en literaire speculatieve bijdragen.

What does it mean to speculate? The current interest in speculative activity can be explained in terms of its most acute function: as an engine for contemporary capitalism, driven by exploiting potential into value. However, in art and theory, speculation is grounded in questioning the status quo. In Speculari scholars, artists, designers and curators examine the possibilities and problems of speculative design. How does one understand speculation and make it productive? Is it a theme, or an ideology? Besides reflections on speculative design and theory this issue also contains artistic and literary speculative contributions.

Four by Three Book release
20 November 2014, 6pm @ P/////AKT

With texts by: Artun Alaska Arasli, Marianna Maruyama and Bart Verbunt

Half a year ago, Kunstlicht was invited by P/////AKT to moderate Perpetual Precedents, a series of four solo exhibitions by Daniel Vom Keller, Ingmar König, Paul Geelen, and Astrid Mingels respectively. Kunstlicht, in its capacity of moderator, aspired to provide critical and independent reflections on these different shows, as well as to articulate a discursive framework for the entire exhibition series. We decided to do so by inviting writers Artun Alaska Arasli, Marianna Maruyama, and Bart Verbunt, who are all artists themselves, to muse on every exhibition in the series. This resulted in a multiplicity of perspectives on each show. Moreover, one witnesses a dynamics and development in the four pieces each critic wrote.

All texts have now been compiled in the publication Four by Three.

During the launch, Kunstlicht will moderate a discussion between writers and artists who partook in Four by Three. Click here for the Facebook event.

Please order your copy of Four by Three for €6 by sending an email to

Kunstlicht subscribers will receive Four by Three for free.

14 oktober 2014
Out now: Art Criticism in the Networked Age
Jaargang 35, nr 2 / Volume 35, no 2

Art Criticism in the Networked Age investigates the influence of digitalisation on art criticism. How has art criticism changed since the emergence of the Internet? And in particular, what direction does art criticism take in our networked age?

With contributions by Steyn Bergs, Bilwet, Sven Lütticken, Niels Post, Sam Roggen, Laurence Scherz, Jorinde Seijdel and artists Paul Groot, Jeroen Jongeleen, Rosa Menkman and Rafaël Rozendaal.

We will regularly feature articles online. Keep an eye on this website or like our Facebook page to stay updated.

Release event with mini-symposium at Cinétol
We proudly invite you to come celebrate the publication of Art Criticism in the Networked Age with us during a release event and mini-symposium at Cinétol.

Date: Friday 17 October, 19:00-23:00
Location: Cinétol, Tolstraat 182, 1074 VM Amsterdam
Entrance: free
Language: Dutch

During the launch, the issue will be available for the reduced price of €6 instead of €9!

This event is established in collaboration with the Domein voor Kunstkritiek.

30 mei 2014
Kunstlicht presenteert / presents: Auga.
Jaargang 35, nr 1 / Volume 35, no 1

Auga is de nieuwste publicatie van Kunstlicht. Auga, Oudnoors voor 'oog', gaat over het raam in beeldende kunst, architectuur, cultuurgeschiedenis en literatuur. Met drie kunstenaarsbijdragen van Mirjam Kuitenbrouwer, Alexandra Leykauf en Lilian Stolk, en een literaire bijdrage van Bart Verbunt.
Lees meer...

Auga is Kunstlicht's first issue of 2014. Auga, Old Norse for 'eye', explores the window in visual art, architecture, cultural history and literature. With artist contributions by Mirjam Kuitenbrouwer, Alexandra Leykauf and Lilian Stolk, and a short story by Bart Verbunt. Continue reading...

29 mei 2014
2: Ingmar König - Detourist

P/////AKT invited us to moderate their exhibition series Perpetual Precedents. On that account, three artists and writers, Artun Alaska Arasli, Marianna Maruyama and Bart Verbunt, were asked to write a text on all four exhibitions in the series, Ingmar König's solo exhibition Detourist second in line. Varying from literary and experimental pieces to art critical essays, Kunstlicht aims to offer an independent and critical reflection, and articulate a productive framework for P/////AKT’s exhibition series. Continue reading...

17 maart 2014
1: Daniel Vom Keller - Rear Views

P/////AKT invited us to moderate their exhibition series Perpetual Precedents. On that account, three artists and writers, Artun Alaska Arasli, Marianna Maruyama and Bart Verbunt, were asked to write a text on all four exhibitions in the series, Daniel Vom Keller's solo exhibition Rear Views, as pictured above by Charlott Markus, being the first in line. Varying from literary and experimental pieces to art critical essays, Kunstlicht aims to offer an independent and critical reflection, and articulate a productive framework for P/////AKT’s exhibition series. Continue reading...

10 februari 2014
Online publication: Andreea Breazu
"We look for disruptions in the fabric of pixels, we search for irregularities in contour, and for inconsistencies in colour shades, hoping against hope that the code can be cracked, that the glitch can be found, and that once again we will be able to tell the difference between virtual and real."

In her article "Discerning the Grain of the Digital. On Render Ghosts and Google Street View", Breazu examines the diverse manner in which phenomena like Google Maps are utilized and experienced beyond their role as directives: as documents and tools of surveillance, and as spatial experiences in and of themselves.

23 december 2013
Online publication: Karl Whittington
"Specialists in cartography can do more than flesh out and expand our histories of art; they can also change the theoretical paradigms and historical narratives that sustain them. In turn, those who use maps as examples in the context of other studies – a practice that will and should continue – could be more open to engaging maps in unexpected ways."

Kunstlicht proudly presents Karl Whittington's "The Psalter Map. A case study in forming a cartographic canon for art history", an article that bridges a historical icon and contemporary processes.

23 november 2013
Call for Writers: reflecties op tentoonstellingsprogramma P/////AKT

Wij zijn verheugd te mogen aankondigen dat Kunstlicht begin 2014 een reeks van vier solotentoonstellingen zal modereren bij P/////AKT, een platform voor beeldende kunst in Amsterdam. Kunstlicht wil een onafhankelijke en kritische reflectie bieden op het tentoonstellingsprogramma, waarvan het curatorschap en de organisatie volledig in handen van P/////AKT blijft. Graag nodigt Kunstlicht vier schrijvers uit om bij elke tentoonstelling uit de reeks een kort stuk (500-600 woorden) te schrijven. Lees verder...

Call for Writers: reflections on exhibition programme P/////AKT

We are pleased to announce that Kunstlicht will moderate a series of four exhibitions at P/////AKT, platform for visual arts in Amsterdam at the beginning of 2014. Kunstlicht aims to offer an independent and critical reflection on the exhibition programme organized by P/////AKT. On that account, Kunstlicht wishes to invite four authors to write a short piece (500-600 words) on every four of these exhibitions. Continue reading...

23 september 2013
Call for Papers: Windows (deadline 10 November 2013)

“So this is the world, we say, // looking out.” A deceptively simple observation posed by the poet Wayne Dodd, leads us to reconsider the window from a twenty-first century perspective. In the first issue of 2014, Kunstlicht will examine and theorize the complex triangle in which viewer, window, and view interact. Continue reading...

31 augustus 2013
Kunstlicht and Kriterion present: A film program with Zachary Formwalt and The Great Contemporary Art Bubble

September 4, 2013, 20:00, Filmtheater Kriterion

As with the publication, in this program films will be shown that examine – in a broad sense – what we’ve come to call 'the market'.

In the first film, unsupported transit (2011), artist Zachary Formwalt interweaves three historical events: the construction of Rem Koolhaas' stock exchange in China’s capitalist enclave of Shenzhen, Eadweard Muybridge’s invention of time-lapse photography, and Karl Marx’s idea of unsupported flows of money. unsupported transit was granted a Tiger Award for Short Films at the International Film Festival Rotterdam. The jury praised the movie, calling it a 'strong aesthetic and intellectual statement'.

Zachary Formwalt will be available for questions. The movie will be introduced by Roel Griffioen, who, together with philosopher Jelle van Baardewijk, wrote an article about Formwalt’s work in relation to abstraction in contemporary economics and architecture for 'The Public Market'.

The Great Contemporary Art Bubble was shot in 2008 and 2009 by documentary filmmaker and art critic Ben Lewis, while the art market was still booming. Critical of the ever-increasing, astronomical prices for contemporary art and the often speculative character of market activity, with his documentary Lewis opened a Pandora's box. After he exposed Damien Hirst's business secrets Sotheby's even refused him access to auctions. The Great Contemporary Art Bubble shows it all. Jesse van Winden, editor-in-chief of Kunstlicht and co-editor of 'The Public Market', will introduce the film.

Click here for the Facebook event, or visit Kriterion's website for more information about tickets and the location.

6 juli 2013
Nu online: column van Ann Demeester

Ann Demeester, directeur van de Appel arts centre, schreef in The subversive charm of profit-making over de precaire relatie tussen de non-profitinstelling en de commerciële kunstwereld.

"Ik geef toe, het zag er enigszins vreemd uit. Een regenachtige vrijdagavond in mei in de Appel arts centre, Amsterdam, met oesters en nepkaviaar. Stemmige muziek, Gin Fizz en Campari Orange. Kunstenaars in rokkostuum en curatoren met paarlen oorknopjes. Ik, directeur van de tent, liep de hele avond rond in een oversized koraalrode kimono waarin een fles Veuve Clicquot verborgen zat, had een zwarte pruik op en droeg een exemplaar van Edward Saids Orientalism onder de arm." Lees hier verder.

4 juli 2013
Nu online: kunstenaarsbijdrage

Mark Vennegoor verkocht de letters die niet in 'geldacademie' passen. Bekijk hier de fotoserie.

11 juni 2013
Call for design    Call for art    Call for design    Call for art

Artefacts | vol. 34 · 2013 no. 3
Deadline proposals: 1 July 2013

What do man-made objects tell us about the way societies are shaped? How do artefacts relate to phenomena such as authenticity or how can they make us reflect on constructions of national identity? What, for example, do security cameras and the way they are produced, used and perceived teach us about our world? Among others, these issues will be investigated in the forthcoming Kunstlicht issue themed Artefacts. Rather than focusing merely on histories of designers and products, this issue aims to look at artefacts from an alternative point of view. The essays depart from a specific object and thereby involve a variety of theories or research methods, such as anthropology, semiotics or discourse analysis.

The board of editors welcomes proposals for designs or works of art (in progress) that investigate how objects reflect on the context, culture, time or system in which they function. What happens when you isolate an object from its network? How does it function in ‘the system’? What do objects mean to us? Please e-mail your proposal to

10 juni 2013
Eenmalige actie! Promo!

Abonneer vóór 1 juli en LIKE onze nieuwe Facebook-pagina en ontvang twee jaargangen voor de prijs van één. Vier enkelnummers en twee dubbelnummers voor € 27,50!

Subscribe to our journal before the 1st of July and LIKE our new Facebook-page and receive two volumes of Kunstlicht for only €27,50!

22 mei 2013
Artikel Online:
Berend Jan Langenberg: De financiering van de culturele sector in Nederland

Berend Jan Langenberg plaatst de Nederlandse overheidssteun in historisch en internationaal perspectief, en toont en passant dat Nederland niet zo’n kunstminnend land is als soms wordt gedacht.

Download het artikel hier

21 mei 2013
Artikel Online:
Jelle van Baardewijk en Roel Griffioen: Alles wat vast is, vervluchtigt

Valt er iets op te maken uit de glazen gevels van bankgebouwen in Londen, Shenzhen en op de Amsterdamse Zuidas? En wat gebeurt er in hemelsnaam achter al dat glas? Aan de hand van twee video’s van Zachary Formwalt bekijken de auteurs de werking van de financiële wereld en het vervluchtigen van het kapitaal. Uiteindelijk moet geld weer dienstbaar worden aan de concrete wereld waarin we leven, stellen zij. Anders stort de boel in.

Download het artikel hier

19 mei 2013
Artikel Online:
Suzanne Pennington de Jongh: Overheidssteun in de negentiende eeuw

Het terugtrekken van de overheid vanaf het midden van de negentiende eeuw betekende een einde aan een sterk kunstbevorderend beleid. Suzanne Pennington de Jongh onderzoekt de gevolgen voor zowel de kunstmarkt als voor kunstenaars. Zij ervoeren de noodzaak om behalve artistiek ook economisch te presteren.

Download het artikel hier

09 mei 2013
Kunstlicht presenteert De publieke markt
23 mei 2013, 20:30, de Appel arts centre

Na de aanvankelijke ophef over de overheidsbezuinigingen zijn de gemoederen in de Nederlandse kunstwereld inmiddels bedaard. Consensus is echter ver te zoeken: de gevoelens lijken het midden te houden tussen extremen als passieve verbittering en een nieuw opgevatte werklust. Of is men wellicht heimelijk verheugd over de gewonnen onafhankelijkheid van een onvoorspelbare overheid? De uitkomst is hoe dan ook een grotere afhankelijkheid van particuliere partijen, die noopt tot de 'marktmentaliteit' zoals de overheid die zich de afgelopen tijd heeft aangemeten. We kunnen spreken van een 'publieke markt'.

Klik hier voor meer informatie.

07 mei 2013
Nieuwe website online!

De oude website is nog via deze link te bezoeken en bevat meer informatie over voorgaande nummers. De nieuwe website zal zo spoedig mogelijk worden geupdate.

The old website can still be reached through this link and contains more information about previous issues, also in English. The new website will be update as soon as possible, and will be made available in English as well.